日本人物油画赏析(日本著名油画家有哪些?)

古日本 浮世绘 彩绘工笔对西方艺术的影响 （印象派 后印象 野兽派）

日本浮世绘渗入了西方的油画。19世纪70年代后期到80年代初，西方画家有了浮世绘的影响。法国画家文森特·凡高测验测验利用浮世绘的线条、色采于绘画傍边。我曾在阿姆斯特丹凡高美术馆的三楼一个展厅中，看到一批起码有30多幅凡高临摹的浮世绘作品。凡高用的是油画，主不雅局闷不雅凝慎的色采和个性的线条，和作品中所凸现的东方神韵，无疑是他进修和借鉴浮世绘后所埋羡得的。又好比劳特累克，这个生平刻画社会底层糊口的艺术家，其作品较着遭到过浮世绘的影响。那年在上野的东京艺术大学美术馆里看到一个很用心思的展览，他们将日本的浮世绘和西方19世纪末20世纪初至中叶的油画做一个对比的展出。此中有劳特累克的作品，劳特累克笔下的歌妓、舞女，和边上展出的那幅浮世绘的作品，那些人物的位置放置，构图措置，动作的舒展幅度等，看上往多么近似。还有博纳尔的浴女构图给你的感触感染，维约尔那室内墙上都丽典雅的色采带来的视觉，都或多或少有那么弯腊拍一点浮世绘的影子。还有毕加索、马蒂斯等等画家的作品，只要你细心地寄看，也能发现日本浮世绘对他们的影响。

森本草介油画作品

森本草介是日本著名的油画家，以其独特的色彩和表现力享誉国际。他的油画作品大多数都带有浓郁的东方风格，富有神秘感和哲学意味。以下是他的一些代表作品：

1.《白莲》：这幅油画作品以一朵白色莲花为主题，画面色调清新，透露出一股清新、自然的气息。同时，莲花也象征着纯洁和美好。

2.《月夜》：这幅油画作品以月亮和树携陆木为主题，画面色调暗淡，带有神秘和诗意。月亮和树木相互呼应，营造出一种安静和祥和的氛围。

3.《落日》：这幅油画败虚作品以夕阳和树木为主题，画面充满了温暖和活力。夕阳的余晖映照在树木上，营造出一种温馨和浪漫的气氛。

4.《葫芦》：这幅油画作品以葫芦为主题，画面色调柔和，给人以一种亲切和温馨的感觉。葫芦象征着寿命和福气，寓意着健康和幸福。

总之，森本草介的油画作品充满了东方文化的韵味和精神，他的作品不仅展现了东方文化的独特之处，还赢得了广大艺术爱好者和专家的高度赞扬和辩枯顷认可。

油画《日本投降》是谁的作品？

油画《日本投降》出自原南京军区政治部文艺创作室一级美术师陈坚之手。原名为《公元一千九百四十五年九月九日九时·南京》，反映了1945年9月9日9时在南京中央陆军军官学校大礼堂森培举行的侵华日军中国战区投降仪式。

这副画作历时16年，2003年《公元》面世，作品已被中国美术馆永久收藏。该画长6米，高2.2米，装进了近200个人物。

扩展资料：

画作中最主要的人物是何应钦和冈村宁次，实际在当时，冈村宁次签完投降书后，交由参谋长小林浅三郎，小林浅三郎又把投降书交给了何应钦。但在大家的认知中，应该是同等级的冈村宁次来递投降书，所以他在油画里让本此猜唯来坐着的冈村宁次也参与了进去。

另一个很大的不同是，照片里何应钦是略微弯腰伸手去接投降书的，因为何应钦面前的桌子由两张宽桌拼成，中间隔了一段距离，小林浅三郎递交投降书时并没有特别弯腰向前，何应钦个子不高，所以就要伸长了手去接，腰自然弯了起来。因此，陈坚在油画里特意将何应钦的背画得笔直，“应该挺直了脊梁”。

参考资料兆闭来源：人民网——刷屏的日本投降照片 系原南京军区美术师画作

油画《穿和服的女人》作者是谁？

最著名的一幅叫《穿和服的女人》的油画是克劳德·莫奈（Monet Claude）画简中灶的，莫奈是印象派代表人物和创始人之一。也是培闷法拦扮国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。

《穿和服的女人》这幅画原名叫“Camille Monet in Japanese Costume”，1876创作，画幅142.3 x 231.8 cm。在1876年印象派第2次联合展览会上，以2千法郎的高价售出。这幅画也是莫奈很出名的一幅代表作，画中的女人就是莫奈的老婆。

谁一辈子只画一个女模特，用一种色调淋漓展现东方女性的美？

森本草介这个名字对于广大的中国读者来说，也许知道的并不多。但是喜欢超写实油画的一定都看到过他的画。这个在日本享有迅败银“超写实绘画第一人”美誉的森本草介不仅在日本画坛地位很高，而且在国际上也有着广泛的知名度。

而森本的名气不仅来自于他在超写实油画上的精湛技法和极致表现，不仅因为他的画淋漓地展现了东方女性特有的神韵美，还因为他在绘画上的一些“传奇”故事。他一辈子只画过一个女人，他以这个女人为模特创作了上百幅超写实油画和素描，而且只用一种色亩宴调。这其中有肖像作品，也有裸体作品，通过各种不同情状姿态表情尽显女性之美。森本就是这么执着这么任性这么“轴”的一位画家。

森本草介1937年出生于朝鲜，6岁时随父亲回到日本。少年时的森本在绘画上并没有表现出有太大的兴趣和特别之处，但是造化弄人机缘巧合，考大学时他竟“意外”地考上美术学院油画专业，这以后才开始了他与油画的不解之缘。大学及以后的枯旁一个时期，森本一直主攻静物油画，研究构图、造型、光线、阴影、色彩、空间等，凭着执着坚持和追求极致完美的精神，森本在静物写实上取得了不俗成就，在日本画坛有了一席之地。

做为一个超写实画家，森本何尝不知，要想在超写实油画上取得更大成就和突破，必须在人物肖像和人体油画上有所作为。可是很长时间他一直没有遇到“心仪”的模特因而对肖像人体油画找不到创作灵感。众里寻她千百度，千呼万唤始出来。森本在20多年以后他已40多岁时终于找到了他认为形貌气质俱佳的模特，一位名叫石川美惠子的青年女子打破了森本艺术创作上多年的“尴尬”。

得来不易的人们往往倍加珍惜。自此，森本开始了他艺术人生的黄金时期。他没有再找其他任何一个模特，他认为，只要美惠子这样一个模特就足够了。他要从这一个女模特身上，画出东方女性所有的美和神韵。

森本草介的女性油画基本上是黄白赭红主导的棕茶色调，温暖、柔和，平静、协调、自然、和谐。在这一色调下，森本塑造出的女性形象或端庄秀美，或典雅庄重，或玲珑纤巧，或恬淡宁静，或冷艳矜持，或大方热情，或妖娆妩媚，或含蓄朦胧，把东方女性特有的形象的美、气质的美、温婉的美、沉静的美、纤巧的美、灵动的美，淋漓尽致地表现了出来，给人以至纯至真至美的艺术享受。