怎么评价许巍、赵雷、李健、谭维维这四个歌手(李健算不算一线歌手)

他们四位是不同时代、不同年龄、不同领域的歌手

其中，谭维维的唱功是四位歌手中最厉害的，这一点听过谭维维在《歌手》中的演唱，就应该明白许多。再加上谭维维本身就是专业院校出身，演唱功底和音乐功底也不输其他三位，只是她一直深耕舞台演唱，所以在音乐创作方面比较欠缺，缺少比较耳熟能详的独立创作作品。

许巍则是上世纪末西安最具代表的音乐人，他是和窦唯等人同代的，见证了中国摇滚元年的历程，也亲历了中国流行音乐的发展，是比较资深的音乐人，他的《故乡》《曾经的你》《蓝莲花》等歌曲，深受广大群众喜爱，也是许多吉他爱好者入门必学的歌曲。

赵雷则是典型的北京80后独立音乐人，他十分擅长流行民谣的创作，《阿刁》《成都》等歌曲都是旋律性极强的民谣歌曲，他的出现也为低迷的华语民谣带来一丝新鲜空气，只是最近赵雷比较迷茫，可能因为演出接太多了，没时间去专注做音乐了吧。

李健应该是最近几年热度上升最高的男歌手，他的大眼睛、俊朗的身材、儒雅的外表、丰富的学识，再加上他的秋裤，你没办法不喜欢这个无害的音乐人。他一手提携的毛不易，现在也大红大紫，身为伯乐，真是独具慧眼。

许巍，李健，是大浪淘沙掏出来i的，赵雷潜力大，还需要时间。谭维维是华语女歌手佼佼者，但没有自己的作品。

许巍在走下坡路，这几年的作品乏善可陈，现在最看好的是李健，厚积薄发，作品的数量和质量有目共睹，谭维维虽然不是创作型歌手，但是唱功一流，赵雷各方面没什么亮点，和其他人还没法比。

想评价的排好队，我们一个一个来。

许巍的歌有魔力安抚人心。 他的歌曲往往和秋天一起出现，九月和秋很多时候已经成为他歌中的灵魂。

《我的秋天》中他唱到：没有人会留意，这个城市的秋天；窗外阳光灿烂，我却没有温暖

那时许巍的乐队解散，理想岌岌可危，初来北京很彷徨，那个没有温暖的许巍，却用他的歌声温暖了多少相似彷徨的心。

赵雷的民谣很质朴，每一首歌都是一个故事。

有多少人独在异乡，听着他的《理想》默默流泪。“又一个四季在轮回，而我一无所获的坐在街头”。这不仅仅是赵雷，这也是每一个被理想诱惑的我们。

所以每次听赵雷，都很动情，很难过，很不放下，所以总是一遍遍的循环。

很向往他歌中的成都，“你会挽着我的衣袖，我会把手揣进裤兜，走到玉林路的尽头，坐在小酒馆的门口”。赵小雷，总有一天，我会走在成都的街头。

李健是个有情怀的歌手，文化人总是多情。

一首《传奇》，暖哭了多少人，这是李健和他妻子的传奇。

不得不提的还有《一生有你》，“多少人曾爱慕你年轻时的容颜”。尽管当下李健很红，但我更喜欢的是，唱着一生有你的那个男人。

谭维维，一个掰弯过不少女人的女歌手。

先天条件无可挑剔，无论是样子还是嗓子。可惜创作能力有所欠缺，所以只能在翻唱女王的路上越走越远。希望她以后可以有自己的代表作吧！

其实这四位歌手风格上差异蛮多的。

许巍是民谣摇滚，早期更偏向摇滚，后期更偏向民谣；赵雷是比较传统的民谣、甚至有点校园民谣；李健是流行音乐，但本身他的歌曲带有民谣气质的审美和诗性叙事；谭维维身上有一些的民谣影子，但现在的她更像是一个民俗的杂食流行歌手。

按照我的理解，把他们是四个人放在一块评价的理由是，因为他们身上都或多或少地带有民谣的属性。

那么，就针对民谣这个元素来说说吧。

民谣其实是一个舶来词。folk，代表的是美国南方的民谣，然后被鲍勃·迪伦等人带到了纽约，变成了一种重要的流行音乐。而民谣和乡村音乐最大的不同，则是它本身的叙事性。乡村音乐更多的是描绘情景，而民谣则是讲述一件事。从这个角度来看，赵雷的歌曲的叙事性反而是更足够的。他比许巍，比李健，当然比谭维维都要浓厚挺多。所以赵雷在这四个人里面也是最纯粹的民谣歌手。但风格和音乐品质的好坏是没有关系的，这并不代表赵雷的音乐水准要高于另外三人。

前三个才华横溢，自编自导，自弹自唱，后者和前三个没有可比性。歌唱水平四人各有特色。

喜欢李健，因为他的歌能唱进我的心里，印在脑海里，每天循环反复的听，百听不厌！

李健的歌曲做的最好，他不是从个人角度去做歌曲而是为他人在做！不像有些歌者是在自己发泄对于这样的歌者还需要历练历练