年轻人学唱戏有前途吗(学戏曲孩子背后的心酸)

年轻人学唱戏有前途。

学习唱戏可在文艺创作单位、专业剧团、电影制片厂、电视台、广播电台等单位从事戏剧影视创作、评论、导演及制作工作；在大专院校和专业科研机构从事教学科研工作；在文化传播公司、文艺节目制作公司、文化事业公司、影视广告公司及文化产业领域进行创作、策划、编导等工作。

唱戏好处：

1、了解传统知识，提高文化素养

戏曲大多以中国历史文化为背景，能够让孩子对中华民族的传统文化产生更深刻的理解，树立正确的价值观、培养民族自信心和自豪感，提高文化素养。

2、锻炼形体，培养气质

通过戏曲的做派身段、开打动作及气息运用，间接地达到强身健体的效果，提高身体的协调性，培养男孩的英武之气，增添女孩端庄秀丽乖巧之气。学过戏曲的孩子就像当过兵的人一样，走出去时，身上的精、气、神都让人过目难忘。

3、树立自信，增强表现力

儿童期是学习戏曲的最佳年龄，接受能力和模仿能力很强，学习戏曲能够获得足够的舞台表演经验，并在文学、历史、音乐、美术等各方面都已远远超越同龄孩子，树立自信心。

4、提高注意力

一代京剧大师梅兰芳先生刚学习戏时，并不算优秀。他相貌平平，眼皮下垂而且两眼无神，呆滞近视。老师便让他观察鸽子，鸽子有个习性，爱相互串飞，如果自家的鸽子训练的不熟练，很可能被别人家的鸽子拐走。

梅兰芳便手举高竿，不断摇动，给鸽子发出信号。同时还要仰着头，抬着眼，极目注视着鸽子，天长日久练下来，眼皮下垂竟治好了，呆滞的眼神也变成灵活传神了，视力得到了极大的提高，臂力腰力也被练得更加发达了，注意力也更集中，学习的效率大大提高。

看你是想问前途还是钱途了，唱戏是一门艺术，刚开始肯定没有那么快挣钱快，努力才会有收获，如果自己喜欢就去做，十年磨一剑，能够受得了那份苦，肯定会苦尽甘来的。年轻有资本可以做自己喜欢做的事情！ 三百六十行 行行出状元。学什么都有前途，关键是要专注，学的精，学的深，加上自己的创新，一定会受到观众好评的。 这个问题涉及的比较多，譬如狮城名师走专业肯定是发展机会就多，但是目前如果想进国家新剧院类似的编制是很难的运气，也是其中的一部分不只是你又不优秀这么简单，这还是你学成，或者是比如(如果是这一类的一本院校之类面临的问题，因为编制不是每年招新人，我身边就有很多优秀的人之后，在培训机构做老师当然这样也非常得好真正的传道受业解惑，但如果雪儿不禁或者是中间浪费了就是浪费了时间也耗费了金钱。总之不是一条那么好走的路，但是如果自己有机会也有天分想试试就要努力给自己一个交代。 那要看你的态度了，你是想利用学戏挣钱的话，会让你很失望的，唱念做打都是非常吃功夫的，如果你是作为业余爱好，我会非常支持你。

随着经济的发展，社会节奏的加快，越来越多的人没时间观看戏曲了，或者说根本就不喜欢戏曲，导致了戏曲文化的衰落。戏剧的衰落是由两方面决定的，一方面在于自身，另一方面在于社会。

戏剧是一种高雅的舞台艺术，综合了音乐、舞蹈、文学、绘画、服装、武术、表演等多种艺术形式，一般人欣赏不了。“其曲弥高，其和欲寡”，舞台上是阳春白雪，舞台下或者舞台外多是一些下里巴人，它们根本不在一个层次上，注定了不能形成共鸣。阳春白雪没变，下里巴人越来越多，导致了戏曲只能够少数人看得懂、听得明白、欣赏的了。票友越来越少，所以戏曲文化越来越没落。

这是一个快餐化消费时代，人们越来越浮躁，别说是看两个小时的戏曲，就是五分钟的视频都看不下去。人们的定力越来越低，无论做什么事情都静不下心来。在这个娱乐至死的时代，多的是寻欢作乐的人，年轻人更喜欢去酒吧、KTV、游乐场所玩耍，除了老年人之外，谁还会看戏曲呢？年轻人天天听的都是流行歌曲，谁要是听戏曲，肯定会被人当成奇葩来看待。

由此可知，当代人娱乐方式的多样性导致了戏曲的衰落。人们更喜欢去那些轻松、潇洒、快乐的地方放纵自己，更喜欢听流行的、通俗的音乐，这些选择成为了主流，戏曲反而越来越小众化，成为了非物质文化遗产。

另外一点，戏剧缺乏创新，唱来唱去好听的还是那几十个剧目，早已听腻了。如果没有高质量的新剧目加入的话，戏剧早晚有灭亡的一天。更严重的事实表明，优秀的剧作家越来越少了，学唱戏的孩子也越来越少了，所以戏曲只会越来越衰落，再也无法重现昔日的辉煌了。

民国时期是戏曲艺术的黄金时代，四大名旦掀起了戏曲的一个又一个高潮。建国之后尚可，文革时期只有样板戏流行全国。改革开放之后，戏曲再度焕发了青春。新千年之后，戏剧就一落千丈，再也起不来了，令人唏嘘不已。

戏剧的没落从侧面反映了民众文化的衰落，反映了民众审美的衰落。真正展现一个国家魅力的地方，还是文化艺术，尤其是京剧、昆曲……

如今社会是一个快餐化消费时代，人们越来越浮躁，别说是看两个小时的戏曲，就是五分钟的视频都看不下去。人们的定力越来越低，无论做什么事情都静不下心来 戏剧是一种高雅的舞台艺术，综合了音乐、舞蹈、文学、绘画、服装、武术、表演等多种艺术形式，一般人欣赏不了。 戏剧的衰落是由两方面决定的，一方面在于自身，另一方面在于社会。 现在的当下的中国年轻人对于古典文学并没有重视起来

随着经济的发展，社会节奏的加快，越来越多的人没时间观看戏曲了，或者说根本就不喜欢戏曲，导致了戏曲文化的衰落。戏剧的衰落是由两方面决定的，一方面在于自身，另一方面在于社会。

戏剧是一种高雅的舞台艺术，综合了音乐、舞蹈、文学、绘画、服装、武术、表演等多种艺术形式，一般人欣赏不了。“其曲弥高，其和欲寡”，舞台上是阳春白雪，舞台下或者舞台外多是一些下里巴人，它们根本不在一个层次上，注定了不能形成共鸣。阳春白雪没变，下里巴人越来越多，导致了戏曲只能够少数人看得懂、听得明白、欣赏的了。票友越来越少，所以戏曲文化越来越没落。

这是一个快餐化消费时代，人们越来越浮躁，别说是看两个小时的戏曲，就是五分钟的视频都看不下去。人们的定力越来越低，无论做什么事情都静不下心来。在这个娱乐至死的时代，多的是寻欢作乐的人，年轻人更喜欢去酒吧、KTV、游乐场所玩耍，除了老年人之外，谁还会看戏曲呢？年轻人天天听的都是流行歌曲，谁要是听戏曲，肯定会被人当成奇葩来看待。

由此可知，当代人娱乐方式的多样性导致了戏曲的衰落。人们更喜欢去那些轻松、潇洒、快乐的地方放纵自己，更喜欢听流行的、通俗的音乐，这些选择成为了主流，戏曲反而越来越小众化，成为了非物质文化遗产。

另外一点，戏剧缺乏创新，唱来唱去好听的还是那几十个剧目，早已听腻了。如果没有高质量的新剧目加入的话，戏剧早晚有灭亡的一天。更严重的事实表明，优秀的剧作家越来越少了，学唱戏的孩子也越来越少了，所以戏曲只会越来越衰落，再也无法重现昔日的辉煌了。

民国时期是戏曲艺术的黄金时代，四大名旦掀起了戏曲的一个又一个高潮。建国之后尚可，文革时期只有样板戏流行全国。改革开放之后，戏曲再度焕发了青春。新千年之后，戏剧就一落千丈，再也起不来了，令人唏嘘不已。

戏剧的没落从侧面反映了民众文化的衰落，反映了民众审美的衰落。真正展现一个国家魅力的地方，还是文化艺术，尤其是京剧、昆曲……

现在对一些年轻人来说，这真的很令人寒心。他人的兴趣、偏好，不予置评。
戏曲经过时间的考验，一代又一代的艺术家不断完善。它值得欣赏。

如果你在同一年龄看顺应潮流甚至违背道德的电影和电视剧，你会冷静下来，看传统戏剧的经典剧目。这需要很长时间，你不敢说你受益匪浅。你的内在本质将会不同。也可能在某些方面得到歌剧的帮助。当今的文化让人浮躁。书籍和古代艺术是珍贵的财富。
有时候人们很孤独，但是你不知道有多少人热爱歌剧文化。现在互联网如此方便，你为什么不找有着同样愿望的朋友呢？

现在年轻人喜欢快节奏和活泼。只是在孤独的道路上可能会有很多收获。

被老年人拒绝才是最可怕 。 "不要大喊大叫，一起看《花千骨》. " 。我祖母对我说，当时的我正在唱《空城计》 。 那时，我觉得这部传统戏剧基本上已经完成了 。当然，我说的不是京剧，而是我们当地的戏剧 。京剧有望以中国文化精髓的名义延续几十年。

然而，地方戏，比如我们的温州鼓词，基本上是一脚踩在历史的棺材上，另一脚踩在空中。因为这不再是一个是否有人唱歌的问题，而是传统文化已经消亡。新一代温州人不懂温州方言 。 这意味着甚至不可能知道这件事。

确实，年轻人看戏曲会被一些同龄人嘲笑，原因在于这些嘲笑人的年轻人的观念，他们以为看戏曲是老年人的休闲和消遣，也不如快节奏的流行曲那样适合年轻人。其实，这是一种误区，事实上看戏曲不分年龄，只要有相关知识，有这方面的兴趣爱好，看戏曲不但能享受其乐趣，而且能丰富个人的文化生活。 为什么年轻人看徐徐会不会同同龄人嘲笑？因为现在年轻人看戏曲的几乎是太少太少了，现在年轻人都玩儿游戏，网络游戏上看那种现代性电影几乎没有去看戏的，看戏都是老头老太太急的都是爷爷奶奶去的，所以被人嘲笑。 作为中华民族的一种传承与文化，戏曲有很多，有京戏，黄梅戏，昆曲，豫剧等等等等，听戏曲主要是来源于个人的喜爱，最重要的是对我们中华民族文化的了解，看戏曲被嘲笑是因为与同龄人的爱好不同，所以在他们眼里感觉你好像另类一样，其实不是，是因为嘲笑你的都是肤浅的人，他们什么都不懂，所以才会去嘲笑你的。