电视剧《温柔的背后》中，王奇柳冰的结局是什么(温柔背后电视剧完整版)

王奇和柳冰最终没有在一起。王奇的工作也丢了。他老婆出车祸死了。

《温柔的背后》是由北京悠悠阳光影视出品的爱情偶像剧，由郭方宏、付永强执导，王挺、吴秀波、郭柯宇、侯天来联袂主演。

该剧讲述的是几个男人因为无法抗拒女人温柔的陷阱，最终咎由自取，失去了他们宝贵的一切的故事。该剧于2008年3月26日在中国大陆首播。

扩展资料：

剧情简介：

几个男人因无法抗拒女人的温柔陷阱，最终咎由自取，罪有应得，失去一切。他们有的已婚、有的未婚、有的家财万贯、有的学富五车、名誉、事业都是笼罩在他们身上的光环。可面对女人的温柔之面，无一例外的陷入到这些"温柔"的陷阱里面去了。

他们本可以在自己的轨道上享受平静而幸福生活，最终却彻底在女人的温柔陷阱下一败涂地。爱财的被骗光家产，千金散尽，负债累累；爱情至上者被折磨得身心俱疲、最终彻底丧失爱的能力；最重视家庭的好男人落得妻离子散、家破人亡；事业有成的人一朝落马、锒铛入狱

《温柔的背后》中，王奇柳冰的结局是身败名裂，失去了工作，事业。具体剧情：当朋友们都走了，庄采薇一个人在马路边上，从包里拿出王奇曾经写给她的保证书。

庄采薇万念俱灰，一辆汽车急速开了过来，庄采薇倒在了马路上，保证书随风飘走。李伟接手了柳冰的公司，王奇和柳冰身败名裂，失去了工作，事业，家人的谅解，没有了容身之地。

柳冰在街头摆起煎饼摊，王奇沦落到街上发传单。两人茫茫人海再一次相遇，却只有擦身而过。庄采薇的死带给他们内心的谴责，让他们终生也无法摆脱。庄采薇被葬在绿树从中，照片中笑靥如花，但是一切美好永远离她远去。王奇站在她的墓前，脑海印出的，只剩下那些美好的大学时光。

《温柔的背后》主要角色

1、李悦

方言的妻子，李歆的姐姐。妇产科大夫，虽然工作繁忙，但李悦天生一副操心的命，总喜欢家里家外大事小事一把抓。李悦无意间发现方言和李歆的偷情的证据，决定设计报复。

2、王奇

庄采薇的丈夫。结婚多年，生活幸福而平静。初恋情人柳冰的出现，让王奇十分的意外。王奇周旋在两个女人之间，自信的以为自己能够平衡婚姻和激情，而让他始料不及的是，家庭的平和已经被打破，最终只得接受家庭破裂的苦果。

3、庄采薇

庄采薇大学毕业后就与王奇结婚过着快乐平静的日子，但是从丈夫的旧时情人柳冰出现后就开始了一系列的矛盾冲突，也因为自己性格中太过偏执而让丈夫最终离开了自己，而她也选择了死亡来结束这一切。

王奇和柳冰最终没有在一起。王奇的工作也丢了。他老婆出车祸死了。 自己看最好不剧透

1.不同的长度

电影的长度一般在100分钟或120分钟,虽然电影历史上日本小林是树的人类状况(9个半小时),韩国电影的“无名英雄”(30小时),“世纪的悲剧”苏联的(17个小时),匈牙利的“撒旦探戈(7个半小时),和其他长电影,但相比之下,那些几百集的电视连续剧,完全是“小儿科”的长度。

2.原理不同

开始拍摄的相机胶卷,之后再用发展电影放映机后回的过程,而电视是通过摄像头将光转化为电信号记录在磁带或磁盘,然后通过回放设备,如电视,电脑,手机回图像的过程。

当然,随着时代的进步,电影现在还使用“光-电信号图像”高清拍摄技术,但是由于电影的纹理感和电影运动节奏感的消失，现在很多电影的“味道”，与过去相比发送了很多，这就是为什么像诺兰先生这样的导演喜欢尽可能多的拍摄。

3.不同的观看环境

电影通常在电影院放映。如果你想看原版电影，你应该去电影院，在电视、电脑和手机上看。电视剧通常是在电视、电脑和手机上看的。同时，在电影院看电影是一种群体行为，而看电视剧一般是家庭和个人行为。

4.不同的心理感受

由于电影院在黑暗的房间里放映，“现实的坐标”消失了，观众自然会把电影中的虚拟空间和物体作为心理上的“抓手”。因此，电影是一门将观众带入梦想空间的艺术。虽然看电视或看电影电视,电脑,手机,因为观众在现实环境中,很难进入虚拟空间,相反,还将虚拟空间变成现实空间的“壁纸”,因此,电视演员的艺术”,“观众,观众的故事往往成为生活的一部分。

5.不同的叙事目的

电视剧基本上是“为了叙事而叙事”。法庭上的争斗，父母的短暂，抗日的戏剧和间谍的战争都是非常详细的。除了叙事功能外，影片还注重艺术的表达方式、情感、主题的流露、人物的升华等，相对更加集中、更具艺术性和“匠心”。

6.演员的地位不同

电影中的演员往往更“明星化”，因为观众跟随他们去冒险，成为英雄，从一个更积极的角度去看待他们。相比之下，电视剧中的演员则更加世俗化。他们是我们的朋友、邻居、家人的“电视投影”，观众会从横向的角度看待他们。

扩展资料

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

电视剧（TV play; teleplay; TV drama; TV serial;）一种专为在电视上播映的演剧形式。它兼容电影、戏剧、文学、音乐、舞蹈、绘画、造型等现代艺术诸元素，是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的现代艺术样式。一般分单本剧和系列剧（电视影集）。

电视剧是随着电视广播事业的诞生而发展起来的，在这幕后有一定的推动作用致使一些电视剧网站孕育而生，比较典型的分类电视剧在线观看网站很受大众的喜爱。生活中，电视剧的定义已经狭义化，仅指电视剧集系列，而非其他形式。

“电视剧”的概念是中国特有的，在美国称“电视戏剧”，在苏联称“电视故事片”，在日本称“电视小说”。

参考资料

百度百科_电影

百度百科_电视剧

电影和电视剧的区别如下：

1、拍摄媒介：电影拍摄在胶片上，电视剧拍摄在磁带上。

2、放映媒介：电影在电影院放映，电视剧在电视上放映。这一点最突出的是观众的选择性，你主动到电影院去的话，也只能被迫看导演想给你看的东西，在家里看电视则随时可以换台。

电影胶片由于其突出的感光性能和记录能力，在影院的大荧幕上放映，所以适合表现大场面，而电视剧在4：3或者16：9的电视屏幕上播放，所以中近景为主。电影投资规模相对较大，所以人员设备等优良，能制造更好的视觉效果。如用大摇臂拍摄，航拍。由于资金充足，慢工出细活。

3、电影和电视剧都有各自的语言，在制作上最大区别在于用光和镜头语言，这两点是区分是否艺术的很大标准。

电影有充足的资金，能花更多时间更充足的灯具来营造环境氛围，刻画人物。电影的镜头语言比电视剧丰富，由于资金充足，能拍摄更具有创造性的镜头。电影的场面调度比电视剧复杂。电影有资金创造更富冲击力的场面，比如战争，电脑特技，这些造价不是电视剧能承受的。

4、关于艺术性，电影确实是精致，叙事紧凑，表现有力，视觉效果好，尤其是戏剧张力做得足，所以大家看优秀电影的时候会感觉片子会有一种内力，能仅仅扣住你。

电影表现的主题也通常更为深刻，在叙事的基础上能反映深刻的内涵。电视剧由于其选择性，必须随时以简单的叙事抓住观众，所以表现深刻内行不是它的专长。

蒙太奇并非电影独有，但是电影的强项。蒙太奇的作用是通过镜头组接造成特别情感效果，电视剧的叙事是很简单很平的，蒙太奇起不了大作用。电影是艺术，但电视不是。

扩展资料：

电影简介：

电影根据视觉暂留原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（同时还原声音），用电的方式将活动影像投射到银幕上（以及同步声音）以表现一定内容的现代技术。

电影是一种视觉及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。

电影是一种综合的现代艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型，也有多种分类方法。

电视剧简介：

电视剧（又称为剧集、电视戏剧节目、电视戏剧或电视系列剧）是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。

一般分单元剧和连续剧，利用电视技术制作并通过电视网放映。电视发明后不断普及，最后改变大家对艺术欣赏的方式。电视剧的播放平台一般叫剧场。

参考资料：百度百科_电影百度百科_电视剧

电影是把一个故事浓缩起来表现出来的，内容紧凑，简练，多余的部分很少。电影的每一幅画面几乎都是有内容的，是来说明一些道理的。
电视剧其实主要是用来消磨时间的一种娱乐手段。所以时间很长，有很多多余的内容. 电影是一种快餐，而电视剧是正餐！当然电视剧必须是优秀的电视剧，而不是那种纯属凑集数的电视剧。 总的来说好的电影就是浓缩的精华，很紧凑，。电视剧主要就是为大多数人提供娱乐的，所以以时间长为主，由于时间太长。

电影与电视剧的区别：

第一，二者的源头不同。电影源于照相，电影的本质就是记录生活的原生态。电视剧源于戏剧，强调戏剧性，以故事冲突和人类命运的悲喜吸引观众。

第二，二者的竞争形成了影视艺术各自追求艺术特性、各寻优势的第二个原因。由于电视剧的审美效应在很大程度上取决于由人物命运铺排出的故事的生动曲折性，因此电视剧较侧重叙事性，更注重于表现事件发展过程和对人物命运变化的描绘。

第三，对时空的选择不同。电影对时空的选择就非常重要，特别重视环境与人物的关系，因为特定环境能够给人物特定行为得以最好最充分的表现。相对而言，电视剧对环境空间的要求相对宽容得多，因为在室内、室外“说”，在卧室、客厅“说”，都不大影响表述剧情。

第四，突出造型的冲击力是电影的一个显著的艺术标志。电影有时还用空镜头来展现环境。真正有功力的电影导演用空镜头展现的不仅仅是环境，而是透射出一种动态的、富有生命力的东西。对于这些，电视剧也并不是不能表现，但力度、气势、震撼力都无法与电影相比，往往是力不从心的。

第五，电影和电视剧题材选择的不同特点或者说不同的关注点、关注层面的确较为明显。

第六，时空观念上的差异。对于同属时空艺术的电影和电视剧，我们可以相对而言：电影是偏重于空间的艺术，而电视剧是偏重于时间的艺术。

第七，欣赏和接受方面的差别。影院提供的观赏环境的一个突出特征是它的黑暗性与封闭性。黑暗，使观众相互间失去联系的条件；封闭，则切断了影像世界与影院外部现实的联系。

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

但它又具有独自的特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇（法语：Montage）这种艺术性突跃的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们日常生活不可或缺的一部分。

电视剧（ TVplay; teleplay; TV drama; TV serial;）一种专为在电视上播映的演剧形式。它兼容电影、戏剧、文学、音乐、舞蹈、绘画、造型等现代艺术诸元素，是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的现代艺术样式。一般分单本剧和系列剧（电视影集）。

电视剧是随着电视广播事业的诞生而发展起来的，在这幕后有一定的推动作用致使一些电视剧网站孕育而生，比较典型的分类电视剧在线观看网站很受大众的喜爱。生活中，电视剧的定义已经狭义化，仅指电视剧集系列，而非其他形式。“电视剧”的概念是中国特有的，在美国称“电视戏剧”，在苏联称“电视故事片”，在日本称“电视小说”。

电视剧（又称为剧集、电视戏剧节目、电视戏剧或电视系列剧）是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。一般分单元剧和连续剧，利用电视技术制作并通过电视网放映。电视发明后不断普及，最后改变大家对艺术欣赏的方式。电视剧的播放平台一般叫剧场。

扩展资料：

电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。

电影根据视觉暂留原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（同时还原声音），用电的方式将活动影像投射到银幕上（以及同步声音）以表现一定内容的现代技术。

电影是一种视觉及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。

电影是一种综合的现代艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型，也有多种分类方法。

电影从有声电影开始发展，目前已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影，受广大中年以下的朋友欢迎。

中国电视初创阶段8年（1958-1965），所有播出的电视剧均采取黑白图像的直播方式，8年中，北京电视台共播出电视剧90部；从全国范围看，8年中，共生产直播电视剧200部左右。在初创阶段，直播电视剧没有太大的影响，其原因在于当时电视剧所起的主要是宣传教育之类的“喉舌”作用，艺术特色不够明显，电视剧的定位不明确，制与播的“同时性”等，这些都成了妨碍电视剧艺术进步的因素。

参考资料：百度百科-电视剧，百度百科-电影

电影与电视剧的区别：

第一：二者的源头不同。电影源于照相，电影的本质就是记录生活的原生态。电视剧源于戏剧，强调戏剧性，以故事冲突和人类命运的悲喜吸引观众。

第二：二者的竞争形成了影视艺术各自追求艺术特性、各寻优势的第二个原因。由于电视剧的审美效应在很大程度上取决于由人物命运铺排出的故事的生动曲折性，因此电视剧较侧重叙事性，更注重于表现事件发展过程和对人物命运变化的描绘。

第三：对时空的选择不同。电影对时空的选择就非常重要，特别重视环境与人物的关系，因为特定环境能够给人物特定行为得以最好最充分的表现。

第四：突出造型的冲击力是电影的一个显著的艺术标志。电影有时还用空镜头来展现环境。真正有功力的电影导演用空镜头展现的不仅仅是环境，而是透射出一种动态的、富有生命力的东西。对于这些，电视剧也并不是不能表现，但力度、气势、震撼力都无法与电影相比，往往是力不从心的。

第五：电影和电视剧题材选择的不同特点或者说不同的关注点、关注层面的确较为明显。

第六：时空观念上的差异。对于同属时空艺术的电影和电视剧，我们可以相对而言：电影是偏重于空间的艺术，而电视剧是偏重于时间的艺术。相比之下电影较看重空间表现，讲究空间的象征意义、空间的震撼力以及空间感所具有的美学价值。

扩展资料;

中国第一家电影制片厂长春电影制片厂其前身是1946年10月1日建于黑龙江的兴山（今鹤岗）的东北电影制片厂，1949年4月东影迁回长春，1955年2月改名为长春电影制片厂。 第一家电视台1958年5月1日，新中国第一家电视台-——北京电视台试播。9月2日，电视台开始正式播出节目。1978年5月1日，北京电视台改称中央电视（CCTV）。中央电视台现有八个频道，覆盖世界许多国家和地区。

中国第一部电视剧 1958年，北京电视台为配合当时进行的阶级教育而推出的二十分钟直播电视小戏《一口菜饼子》，便是新中国大陆第一部电视剧。

中国第一部电视连续剧 80年代初，中央电视台制作的9集电视连续剧《敌营十八年》，是新中国第一部电视连续剧。到1982年就有11部电视连续剧、50余部电视短剧摄制完成。

中国第一部大型室内电视连续剧 1990年北京电视台、北京电视艺术中心联合录制了50集电视连续剧《渴望》被称为第一部大型室内电视连续剧。该剧由李晓明编剧，王石等改编，鲁晓威导演，张凯丽、李雪健等主演。

中国第一部电视系列喜剧 《编辑部的故事》是北京电视艺术中心1991年拍摄的25集电视系列剧，王朔、冯小刚、金炎导演，葛优、吕丽萍等主演。独特的幽默喜剧风格填补了新中国长篇电视系列剧品种的空白。

参考资料：百度百科——电视剧百度百科——电影

1.拍摄媒介不同：

电影拍摄在胶片上；电视剧拍摄在磁带上。

2.放映媒介不同：

电影在电影院放映；电视剧在电视上放映。

3.银幕大小不同：

电影播放银幕比较大；电视剧播放银幕小。

4.故事结构不同：

电影有限时长；电视剧每集设定情节点。

扩展资料：

电影和电视的特点：

1.电视剧是一种专为在电视机荧屏上播映的演剧形式。

2.电影依托胶片在公共影院放映，有数字电影与数字影院。

3.电视剧讲的是一个体系的或者整体为一个故事的电视剧。

4.电影需要有扎实的编剧、导演、等等多方面技能。

5.电影要考虑商业方面的因素，要保证有足够的回报。

参考资料：电视剧百度百科

我觉得电影与电视剧，两者之间最大的区别有三点，分别是剧情点完整性、细节描述、叙事方式上，可能很多人感觉不出什么，但如果经常看电影或电视剧的话，就会感觉出差别。

从故事的完整性上讲，电视剧的描述更加清晰一些，每一个故事的发生、人物的出现、情节的展现，都有前因后果，可以是贯穿整部电视剧的，也可以是存在在某个事件里，甚至可以是情节需要而可以埋下的伏笔，总之看电视剧可以让你知道这部剧的前因后果，能够全面地了解这部电视剧的核心内容以及剧情发展方向。

而电影就不一样了，基于其时间的限制，很多关于细节的描述和剧情的展示都是缩减版的，虽然也有关于细节的描写，但相较于电视剧而言，就有些太过粗糙和简单了，但要说到剧情的连贯性和观赏性，电影肯定是比电视剧强很多的，毕竟电视剧那么多集，必然会出现一些“水剧情”来凑数，而电影就不一样了，事情的前因后果都是简化的，真个剧情都是围绕一个点展开的，节奏和细节描述都是比较直接，直奔主题，而很多人之所以不喜欢看电视剧的原因，就是因为无法直接看到结尾。

而且叙事方式上也有很大的差别，但每一部电视剧和电影都没有固定的方式，拍摄手法、叙事手法这都与编剧和导演有很大的关系，但总体来说，电视剧的叙事方式是极其墨迹的，一个事件的描写和发生都需要漫长的铺垫和口水堆砌，没有电影那种畅快淋漓的感觉。

不过我说的这些也都是我自己的看法，毕竟不是拍电影和电视剧的，也只是看过一些电视剧和电影而已，说的也不一定对。

电影与电视剧的区别：
第一，二者的源头不同。电影源于照相，电影的本质就是记录生活的原生态。电视剧源于戏剧，强调戏剧性，以故事冲突和人类命运的悲喜吸引观众。
中国第一部电影：戏剧艺术纪录片《定军山》
世界上第一部电视剧：20世纪30年代 英国BBC电视剧《嘴里叼花的女人》
中国第一部电视剧：《一口菜饼子》

第二，二者的竞争形成了影视艺术各自追求艺术特性、各寻优势的第二个原因。由于电视剧的审美效应在很大程度上取决于由人物命运铺排出的故事的生动曲折性，因此电视剧较侧重叙事性，更注重于表现事件发展过程和对人物命运变化的描绘。正因为如此，电视剧所讲的“故事”更吸引观众，所以，电影的以讲故事取胜的那一部分“饭碗”被电视剧无情地“抢”了过来。电视剧的凸起和冲击，迫使电影不得不调整或改变自己的创作思路而“另谋出路”。其立足点在于寻求自我优势，发挥优势又离不开其自身艺术特性的展现。所以，电影艺术在与电视剧的竞争中，愈发重视现代高科技手段与真实纪录手法的结合运用。我一直认为，这便是美国“大片”出现的一个背景。

第三，对时空的选择不同。电影对时空的选择就非常重要，特别重视环境与人物的关系，因为特定环境能够给人物特定行为得以最好最充分的表现。所以我们看到电影的外景戏较多，常常是天空、大海、高山；飞机、轮船、火车；即便在室内，往往空间也比较大，以便给人物的动作提供一个自由表现的空间。相对而言，电视剧对环境空间的要求相对宽容得多，因为在室内、室外“说”，在卧室、客厅“说”，都不大影响表述剧情。甚至有时人物挡住了环境看不到环境的特点也不会有太大影响。观众关注的是由人与人复杂关系引发的“故事”。

第四，，突出造型的冲击力是电影的一个显著的艺术标志。电影有时还用空镜头来展现环境。真正有功力的电影导演用空镜头展现的不仅仅是环境，而是透射出一种动态的、富有生命力的东西。对于这些，电视剧也并不是不能表现，但力度、气势、震撼力都无法与电影相比，往往是力不从心的。我觉得用“冲击力”来概括对电影的感受是最合适的、准确的，冲击力不同于看电视剧的那种感动，是电视剧所难以达到的。电视剧表现的是平面的、线性的故事，极端一点儿说，人物景物只是叙事的符号。而电影是立体的，所以它能产生艺术冲击力。用一个形象的比喻，看电视剧好象是看连环画，而看电影如同看一组雕塑。
电影的艺术造型优势是与电视剧相对而论的，而且并不是所有的题材都适合电影化的表现，都能体现出电影化表现的优势。一般来说，电影更偏重于在大场面、大空间内展现的题材，以高视点、大视野的宏观角度，全景式地观照社会生活。这当然是因为电影银幕大，观赏环境和条件特殊，可以运用远景、大全景来描写广阔的场面，体现出一种纵深感，造成一种大气势，渲染出一种特殊的氛围，从而达到瞬间爆发的强烈的艺术冲击力。
对比来谈电视剧呢，它的小屏幕呈现其景宽、景深都极为有限，它的远景和全景镜头往往达不到理想的表现力，所以其镜头的景别多以近景、特写为主。这样一来，电视剧便更擅长普通空间的日常化题材的表现。正如许多电视剧导演偏爱家庭题材，选择普通人的日常生活，通过不同人物性格之间的相互关系冲突来构成情节，揭示人物复杂的心理活动和丰富的思想感情。

第五，电影和电视剧题材选择的不同特点或者说不同的关注点、关注层面的确较为明显。这使我想到了80年代末曾出现过的一个叫人产生兴致的艺术现象：源于同一题材的两部《末代皇帝》分别在影视界出名。一部是西方人所拍摄的电影，捧下60届奥斯卡金像奖；一部是中国的电视连续剧，夺得第9届电视剧“飞天奖”特别奖。应该说，两部作品的取材是完全相同的，但不同的审美视角使它们所提炼的主题，所采用的表现手法，所形成的艺术风格都迥然不同。电影选择的是人性变化的主题，而电视剧突出的是人在历史中的变迁；电影巧用“神来之笔”，电视剧则选择性格刻划；电影空灵，洋溢着诗化风格，电视剧叙事显示了史剧气质。我曾将二者概括为“东方的历史悲喜”与“西方的现代幽默”。

第六，时空观念上的差异。对于同属时空艺术的电影和电视剧，我们可以相对而言：电影是偏重于空间的艺术，而电视剧是偏重于时间的艺术。相比之下电影较看重空间表现，讲究空间的象征意义、空间的震撼力以及空间感所具有的美学价值。前边说过，在电影中，空间往往不单纯是人物生活环境的展示，而常常以特殊角色的身份与主人公形成人格冲突的力量，以其蕴含着的丰富内涵，对人物性格的刻划起着不可替代的重要作用。
相反，电视剧是家庭小屏幕，在空间表现上，天生缺乏力度，这一点我们已经深有体验，比如上面提到的影片，如果在电视里欣赏，不但不过瘾，而且审美价值会大打折扣，基本上只能是了解故事内容了。这就如同在人民大会堂观看巨幅国画《江山如此多娇》和在家里观看贴在信封上的邮票《江山如此多娇》，对于作品所具有的气魄和艺术魅力的感受显然大不相同，后者要大打折扣。我们看到有些电视剧编导总是想方设法突破屏幕画框的局限，力图通过画内空间的启示，引导观众想象出更为博大的画外空间。这种探索精神是可取的，但效果往往事倍功半，因为空间造型实在不是电视剧之所长。但是电视剧在时间上的优势，电影却是望尘莫及的，它更多侧重表现人与人之间关系的发展，抒写人物的命运历程，要展现过程，时间就显得格外重要了。电影受时间的控制很严，不得不在时间的表现上进行压缩，过程的展现不能过细，讲究省略、跳荡。而电视剧在家庭里收看，适于连续播放，所以在时间的自由度上，电影就比不过电视剧了。

第七，欣赏和接受方面的差别。影院提供的观赏环境的一个突出特征是它的黑暗性与封闭性。黑暗，使观众相互间失去联系的条件；封闭，则切断了影像世界与影院外部现实的联系。这种黑暗与封闭的环境，把观众一步步引向对银幕世界的专注与认同，从而产生奇妙的艺术幻觉，甚至忘记自我，同电影中的角色合为一体。电影的感染力使观众更易于获得一种“当事人”的感觉，以当事人的视点来体验剧情，体验剧中人物的经历，对其欢乐和痛苦感同身受。这似乎很符合艺术审美中的“移情说”，与所观赏的对象发生共鸣。
电视剧则不同，电视机小屏幕的边框，时时让观众觉得是在看一个画框内演绎的故事，而不是自己亲身体验故事（如看电影），这就使观众与电视剧的情境存在一种“隔离”的现象。还有，由于是在家庭环境里欣赏，很容易受到干扰，难以进戏，因此，看电视剧时总是与剧情处于一种若即若离的状态。当然，在屏幕前，观众也常常被感动，但这种感动同看电影的感动有所不同，是一种基于感受的感动，往往是你与剧中人物有相似的经历、相同的体验、相近的看法等，引起你的同情。所以我们说电视剧强调的是感受，似乎更符合艺术审美中的“同情说”。