1、《智美更登》
相传很久以前有一个白岱国,国王赛窘扎巴年迈却无子嗣,王后格登桑姆虔诚地祈祷,望神赐子。强烈的愿望感动了上天,大梵天王委派鹤仙率众仙女送子。王子智美更登降生了。智美更登的降生,激怒了图谋篡位的奸臣达然者(卡达妖所化)。
他从智美更登手中骗抢镇国之宝后,进而挑唆国王,将智美更登放逐到边远的哈乡。智美更登决心走向民间,其妻曼苔桑姆毅然表示要患难与共,誓死同行。
于是夫妇二人带着儿子拉慧,挥泪拜别母后,登上去哈乡的艰难跋涉之程。卡达妖臣杀害了识破其阴谋的忠臣达娃桑布,率领亲信跟踪迫害王子。国王获悉真情后,悔恨莫及。
鹤仙暗中护卫智美更登,使卡达妖臣的阴谋无法得逞。妖臣继而施展妖术,用洪水卷走拉慧,用毒火喷瞎哈乡长者的双目,以此挑拨哈乡民众,妄图嫁祸智美更登。
智美更登为了哈乡民众的幸福和安乐,献出了自己的双眼,使哈乡老人重见光明,从而赢得了哈乡民众的爱戴。智美更登被鹤仙接往仙境,治愈双眼,在鹤仙的帮助下,夺回了镇国之宝,铲除了卡达妖臣。
国王为了弥补自己的过失,率领臣民前往哈乡,亲迎历经磨难的智美更登。哈乡长者护送曼苔桑姆到智美更登身边,鹤仙也送来了被救的拉慧。亲人团聚,举国欢腾。国王将镇国之宝交给智美更登,郑重禅让王位。
2、《顿月顿珠》
顿月和顿珠是同父异母的两个王子, 自幼十分相好。顿月的母亲怕顿珠继承王位,便诬陷他是妖子, 唆使老国主流放顿珠。顿月闻讯与兄长同行, 途中饥渴交加, 不幸昏死。
顿珠独自投奔大喇嘛拉贝洛哲学法。由于久旱不雨, 高洽国国主派大臣智须四处寻找属龙的孩童, 以祭湖祈雨。为了免于其他属龙孩童受害, 顿珠自动投湖。龙王深受感动, 发誓不再吃人行恶, 并送顿珠返回大喇嘛处。
自顿珠投湖后, 全国风调雨顺, 五谷丰登。国王为了酬谢大喇嘛, 迎其进宫供养。顿珠同行进宫, 后被公主认出是自己曾钟情的少年。国王知道顿珠的经历后, 十分敬佩。将王位传与顿珠, 并许嫁公主做妃子。
后顿珠找到被仙人救活的顿月, 兄弟二人团聚。大臣智须对顿珠继承王位心怀不满, 私自逃往它地,兴兵进犯, 被顿月击败。之后, 顿珠兄弟二人回国看望父母。父王将王位传给顿月, 顿珠仍回高洽国为王。
3、《白玛文巴》
《白玛文巴》,著名的八大传统藏戏之一,蓝面具藏戏觉木隆戏班及其艺术流派的保留剧目。在剧本末尾的赞词中,说明白玛文巴就是莲花生大师的前生,西藏民间戏班一般也主要演出这第二段莲花生本生故事的戏。
藏戏是中华民族戏剧中最为悠久的剧种之一,具有六百多年的历史,被称为民族戏剧艺术的“活化石”,深受藏族人民的喜爱,在国内外影响广泛。2006年藏戏入选首批国家级非物质文化遗产代表作名录,2009年成功入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
4、《诺桑王子》
为了国强民富,国王夏巴旬努派巫师去邻国抓一条龙。巫师被猎人邦列巾巴射死,神龙得救。后猎人乘众仙女沐浴之机,用从龙王那里借来的捆仙绳捆住引仙女,欲娶为妻,但仙女不愿同他结婚。后来在智者的劝导下,猎人将仙女献给诺桑王子为妃。
王子与仙女婚后互敬互爱,恩爱异常, 可因此遭到其他王妃的嫉恨。她们私下勾通巫烦作法,逼使老国王遣子远征北方,并乘机加害仙女。仙女无奈,便飞回天庭。诺桑王子得胜回国,不见爱妃,十分伤心。从母后口中得知爱妃被逼走的消息后,不恋王位毅然去寻仙女。
终于历尽艰辛,奔上天庭,用惊人的智慧引仙女重返人户。最后,王子继承了王位,两人也过上了幸福的生活。
5、《卓娃桑姆》
一次狩猎中,曼直岗国王发现空行母化身卓瓦桑姆,便强娶为妃。婚后数年生一公主和一王子。一天,女脾将卓瓦桑姆母子三人坐关静修一事告诉魔妃哈姜。哈姜嫉妒成性,迫使卓瓦桑姆飞往天庭,并用药酒毒疯国王,囚进牢狱,又先后派屠夫、渔夫和猎人杀害公主与王子。
后来,公主被老猎人放生。卓瓦桑姆变成雄鹰救出推入大海的王子。王子脱险后,被白玛金国百姓拥立为王。后与前来乞食的公主团聚。魔妃听到王子在白玛金国为王的消息后,便兴兵进犯,被王子射死在乱军中。
王子和公主返回自己的国家,治好老国王的病,并严惩好臣。从此,曼直岗国的百姓们过上了幸福的生活。
6、《文成公主》
大臣噶尔东赞受赞普松赞干布之命, 率百名骑士抵长安求婚。此时, 嘉噶尔、格萨尔、波斯及霍尔王的使者也相继前来求亲。由于前来联姻的使者较多,且太宗、皇后及公主等人的主张不一,唐王便下令以比赛智力的胜负决定婚姻。
大臣噶尔以惊人的机智解答了一个又一个难题如:用蚂蚁引线的方法将丝线穿过九曲玉珠,用一夜只添草料不饮水的办法分清了一百匹母马和一百匹马驹的母子关系等等。
最后,又在一位汉族老妈妈的帮助下,从三百美女的队列中认出公主,取得求婚的胜利。于是,公主便辞别亲人,千里迢迢,赴拉萨与赞普成亲。共同谱写一段美好佳话。
7、《苏吉尼玛》
国王达娃森格手下有个猎手。一天, 猎人狩猎时迷失方向, 幸遇仙女苏吉尼玛, 讨得一根吉祥草。转回家后, 便将遇见仙女一事禀告国王, 并带国王前去迎娶苏吉尼玛。苏吉尼玛进宫后,受到国王的宠爱, 但也遭到五百缤妃的嫉妒。
妖女派巫婆偷换苏占尼玛的护身法宝, 将她毒昏, 然后杀死国王的坐骑及弟弟, 嫁祸于仙女。于是, 苏吉尼玛被流放到沸血海, 在护法神的护佑下, 幸免一死。后扮成行僧, 巡回说法, 奉劝人们弃恶从善。 一天, 苏吉尼玛来到森吉洛哲说法, 巫婆听了行僧的劝化, 内心受到谴责, 便忏悔过去的罪孽。
国王在旁偷听,知道过去宫中祸事真相后悔恨不已。将苏吉尼玛迎至王宫, 重作宠妃。后来,在苏吉尼玛的奉劝下, 国王将王位传与王子, 和苏吉尼玛一道出家修行。
8、《朗萨雯蚌》
1960年西藏自治区藏剧团整理上演了此剧,剧名为《朗萨姑娘》。1978年由白牡、刘志群改编,西藏自治区藏剧团重新上演,在西藏各地掀起传演《朗萨姑娘》的热潮。
1980年,胡金安、伊不口巴图、白牡、徐文艺对此剧进一步修改,加强了朗萨的反抗性格,将朗萨死后还魂、成佛的情节删除,以朗萨遭查钦全家毒打,被逼无奈逃回娘家,查钦率众追来,将朗萨烧死在房中,朗萨的灵魂飞升天界结束全剧。
扩展资料藏戏的传承意义:
藏戏历史悠久,具有缜密的表演程式,在藏族人民精神生活中具有无法替代的地位。由于受到严格的宗教神规制约,藏戏在发展过程中受汉族文化影响较少,从表演内容到形式更多保留了原始风貌,所以在戏剧发生学等领域具有极高的学术价值。
同时,藏戏的剧本也是藏族文学的一个高峰,它既重音律,又重意境,大量应用格言、谣谚和成语,甚至还在情节中穿插寓言故事,保留了藏族古代文学语言的精华。
藏戏和内地的戏曲剧种一样,在时代的变革中陷入了与现代艺术和娱乐形式争夺观众和演出市场的竞争局面。资金缺乏、剧团生存艰难、艺术人才断档、传统表演技艺失传、理论研究薄弱等问题。各地藏戏发展面临的危机,急需制定规划对这一古老的少数民族剧种加以保护。
参考资料:
百度百科 — 藏戏
八大藏戏指的是:
1、《智美更登》:
《智美更登》它褒扬佛教利他主义信徒,在被冤屈流放的境遇中仍然坚持乐善好施,最后将儿女、妻子,以至自己的眼珠都献给乞丐。该剧是《大藏经方等部》中《佛说太子须大(上奴下手)经》的直接演绎,但剧中开头部分写五于智美更登广作施舍,被敌国利用,派人装扮成叫化子骗去了传国之宝,这又被奸臣抓住把柄而告了状,使国王下令流放了王子智美更登。
2、《朗萨雯蚌》:
《朗萨雯蚌》反映农奴制社会尖锐的阶级斗争剧目,虽然有着明显的宗教宣扬和封建道德的说教,但它塑造的一个农家女(实际上是农奴)从被领主强迫订亲,到抢婚和成家生子后受迫害,直到暴打致死,而又于心不甘还魂成佛,是十分具有典型意义的形象。
3、《苏吉尼玛》:
《苏吉尼玛》写的也完全是个人世未深的少女被娶进王宫受人陷害,最终通过自己的努力洗雪了冤狱,可是偏偏把她说成是只母鹿喝了仙翁"洗下身白布"的泉水而怀孕生下的姑娘,这就显得十分诡秘离奇而又优美神妙了。
4、《文成公主》:
历史人物剧目:反映历史上松赞于布与文成公主的唐蕃和亲佳话的剧目《文成公主》,着重描写噶尔东赞去长安,事先带了松赞于布王的三封密函,回答了唐皇三次考问,又与财国波斯、军国格萨尔、强国霍尔、佛国印度的婚使一起,经过“穿珠”“辨马”“认鸡”“分木”“宰吃羊肉”“夜宴回店”和最后“校场选主”七次智慧的比试,全部获胜,才终于娶得了公主。
5、《顿月顿珠》:
《顿月顿珠》又名《顿月顿珠兄弟》,着名的八大传统藏剧之一。蓝面具藏剧迥巴戏班拿手的保留剧目,亦为昌都戏常演剧目,系藏族典型的人情世态剧。
6、《白玛文巴》:
藏戏《白玛文巴》牞着名的八大传统藏剧之一牞蓝面具藏剧觉木隆戏班及其艺术流派的保留剧目。在剧本末尾赞词中,说明白玛文巴是莲花生大师的前生,西藏民间戏班一般也主要演出的是这第二段莲花生本生故事的戏。第一段在藏译经藏《甘珠尔·大乘庄严宝经》中有记载,第二段在《益世格言注释》中亦记有相似的故事。
7、《卓娃桑姆》:
藏戏《卓娃桑姆》是着名的“八大传统藏剧”之一,蓝面具藏剧觉木隆戏班及其艺术流派保留剧目,亦是门巴戏主要传演剧目。据传为17世纪中晚期门巴族高僧梅惹·洛珠嘉措根据门巴族历史传说和藏族民间故事《俩姊弟》创作而成。
8、《诺桑法王》:
《诺桑法王》是西藏戏曲中最古老、传演最广泛的传统剧目之一,为蓝面具戏、白面具戏、德格戏、昌都戏主要上演剧目。其故事源自反映释迦牟尼本生事迹的藏译经藏《甘珠尔·百世如意藤》64品“诺桑明言”。早期白面具藏戏班子据此曾有演出。
扩展资料:一,藏戏的传承意义:
藏戏历史悠久,具有缜密的表演程式,在藏族人民精神生活中具有无法替代的地位。由于受到严格的宗教神规制约,藏戏在发展过程中受汉族文化影响较少,从表演内容到形式更多保留了原始风貌,所以在戏剧发生学等领域具有极高的学术价值。
同时,藏戏的剧本也是藏族文学的一个高峰,它既重音律,又重意境,大量应用格言、谣谚和成语,甚至还在情节中穿插寓言故事,保留了藏族古代文学语言的精华。藏戏和内地的戏曲剧种一样,在时代的变革中陷入了与现代艺术和娱乐形式争夺观众和演出市场的竞争局面。
二,艺术特点:
1,演出形式
藏戏的演出分为三个部分:开场仪式戏“阿若娃”、正戏“雄”和吉祥收尾仪式“扎西”。开场仪式又称“温巴顿”或“甲鲁温巴”,其内容主要是净场祭祀,祈神驱邪,祈求祝福,并介绍剧情。出场人物一般有:甲鲁二人,温巴七人、拉姆七人。传说这三种人物是根据《曲结洛桑》剧中人物演变而来。
2,唱腔角色
1959年西藏实行民主改革前,藏剧中的朗达(戏曲唱腔)基本上是无伴奏的清唱,即便是在载歌载舞的表演中,也只是用鼓钹这两种打击乐器伴奏。鼓钹点子是西藏各地方剧种音乐的重要组成部分。主要用于各种舞蹈、表演的伴奏。同时也起着描写环境、衔接唱念和统一节奏等作用。
3,面具
主要用于各种民间表演活动。藏戏面具与宗教面具相比,造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。不同的面具色彩象征不同的角色特征,如深红色象征国王,浅红色代表大臣,黄色象征活佛,蓝色代表反面人物,而半黑半白象征两面派等。
八大藏戏指的是:
1、《智美更登》:
《智美更登》它褒扬佛教利他主义信徒,在被冤屈流放的境遇中仍然坚持乐善好施,最后将儿女、妻子,以至自己的眼珠都献给乞丐。该剧是《大藏经方等部》中《佛说太子须大(上奴下手)经》的直接演绎,但剧中开头部分写五于智美更登广作施舍,被敌国利用,派人装扮成叫化子骗去了传国之宝,这又被奸臣抓住把柄而告了状,使国王下令流放了王子智美更登。这样一个很有生活气息的生动的传奇情节,显然是从民间吸收了营养的。
2、《朗萨雯蚌》:
《朗萨雯蚌》反映农奴制社会尖锐的阶级斗争剧目,虽然有着明显的宗教宣扬和封建道德的说教,但它塑造的一个农家女(实际上是农奴)从被领主强迫订亲,到抢婚和成家生子后受迫害,直到暴打致死,而又于心不甘还魂成佛,是十分具有典型意义的形象。
3、《苏吉尼玛》:
《苏吉尼玛》写的也完全是个人世未深的少女被娶进王宫受人陷害,最终通过自己的努力洗雪了冤狱,可是偏偏把她说成是只母鹿喝了仙翁"洗下身白布"的泉水而怀孕生下的姑娘,这就显得十分诡秘离奇而又优美神妙了。所以藏戏作品让人感觉是那样的浪漫、奇特、神秘,而又自然、质朴、真实,产生令人惊异的艺术魅力。
4、《文成公主》:
历史人物剧目:反映历史上松赞于布与文成公主的唐蕃和亲佳话的剧目《文成公主》,着重描写噶尔东赞去长安,事先带了松赞于布王的三封密函,回答了唐皇三次考问,又与财国波斯、军国格萨尔、强国霍尔、佛国印度的婚使一起,经过“穿珠”“辨马”“认鸡”“分木”“宰吃羊肉”“夜宴回店”和最后“校场选主”七次智慧的比试,全部获胜,才终于娶得了公主。这出剧主要是根据历史故事编撰排演的,所以也都带上了十分强烈的民间传说的传奇色彩。
5、《顿月顿珠》:
《顿月顿珠》又名《顿月顿珠兄弟》,着名的八大传统藏剧之一。蓝面具藏剧迥巴戏班拿手的保留剧目,亦为昌都戏常演剧目,系藏族典型的人情世态剧。
6、《白玛文巴》:
藏戏《白玛文巴》牞着名的八大传统藏剧之一牞蓝面具藏剧觉木隆戏班及其艺术流派的保留剧目。在剧本末尾赞词中,说明白玛文巴是莲花生大师的前生,西藏民间戏班一般也主要演出的是这第二段莲花生本生故事的戏。第一段在藏译经藏《甘珠尔·大乘庄严宝经》中有记载,第二段在《益世格言注释》中亦记有相似的故事。相传为17世纪中晚期的门巴喇嘛梅惹·洛珠嘉措所作。
7、《卓娃桑姆》:
藏戏《卓娃桑姆》是着名的“八大传统藏剧”之一,蓝面具藏剧觉木隆戏班及其艺术流派保留剧目,亦是门巴戏主要传演剧目。据传为17世纪中晚期门巴族高僧梅惹·洛珠嘉措根据门巴族历史传说和藏族民间故事《俩姊弟》创作而成。
8、《诺桑法王》:
《诺桑法王》是西藏戏曲中最古老、传演最广泛的传统剧目之一,为蓝面具戏、白面具戏、德格戏、昌都戏主要上演剧目。其故事源自反映释迦牟尼本生事迹的藏译经藏《甘珠尔·百世如意藤》64品“诺桑明言”。早期白面具藏戏班子据此曾有演出。
17世纪末至18世纪初,后藏俗官定钦·次仁旺堆根据前人和民间各戏班编述得较古奥的诺桑故事重新创作出了较为通俗、易于演出的剧本《诺桑王传》,后由蓝面具藏剧江嘎尔娃班子着名戏剧师朗杰又将它编排表演成该班子及其艺术流派的保留剧目《诺桑法王》。
拓展资料藏戏,藏语称作“阿吉拉姆”,意为“仙女姐妹”,是集戏剧、音乐、文学、舞蹈为一体的综合性艺术。藏戏包含多个各具特色的流派剧种,是一个庞大的歌舞剧(戏曲)系统。
藏戏起源于公元8世纪的白面具藏戏舞蹈艺术,成熟于14、15世纪,17世纪随着藏文化的鼎盛而繁荣,并流传四川、青海、甘肃、云南及印度、不丹等藏族聚居地区,为中国少数民族中历时最为久远、流传最为广泛的剧种之一。藏戏是中国国家级非物质文化遗产,也是人类非物质文化遗产。
1、《文成公主与迟遵公主》;“八大藏戏”指的是《文成公主》《诺桑法王》《朗萨雯蚌》《卓娃桑姆》《苏吉尼玛》《白玛文巴》《顿月顿珠》《智美更登》。
藏戏是藏族戏剧的泛称。藏戏是一个非常庞大的剧种系统,由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同,它拥有众多的艺术品种和流派。藏戏大约起源于距今600多年以前,比被誉为国粹的京剧还早400多年,被誉为藏文化的“活化石”。
藏戏的演出形式:藏戏的演出分为三个部分:开场仪式戏“阿若娃”、正戏“雄”和吉祥收尾仪式“扎西”。开场仪式又称“温巴顿”或“甲鲁温巴”,其内容主要是净场祭祀,祈神驱邪,祈求祝福,并介绍剧情。出场人物一般有:甲鲁二人,温巴七人、拉姆七人。
传说这三种人物是根据《曲结洛桑》剧中人物演变而来。甲鲁是王子,温巴是渔夫或猎人,拉姆是仙女。表演时先是温巴戴着面具又唱又跳,然后甲鲁领着一群仙女出场歌舞,借以介绍演员,讲解正戏的剧情,招揽观众。
“雄”是正戏,先由“温巴格更”(即戏师)用快板韵白介绍故事情节、地点、环境、人物造型、唱词等,然后人物上场。演出时间长则三天三夜,甚至六七天;短则二三小时,皆由戏师控制决定。
八大藏戏指的是《文成公主》、《朗萨雯波》、《直美衮登》、《卓娃桑姆》、《苏吉尼玛》、《顿月顿珠》、《班玛文巴》、《诺桑王子》八部作品。
藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时,从寺院宗教仪式中分离出来,逐渐形成以唱为主,唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。
扩展资料
藏戏种类繁多,但主流的是蓝面具藏戏。演出一般分为三个部分,
第一部分为“顿”,主要是开场表演祭神歌舞;
第二部分为“雄”,主要表演正戏传奇;
第三部分称为“扎西”,意为祝福迎祥。
藏戏的服装从头到尾只有一套,演员不化妆,主要是戴面具表演。藏戏有白面具戏、蓝面具戏之分。蓝面具戏在流传过程中因地域不同而形成觉木隆藏戏、迥巴藏戏、香巴藏戏、江嘎尔藏戏四大流派。
参考资料来源:百度百科-八大藏戏汇编
1、《文成公主与迟遵公主》;本文由作者笔名:百度网友08aa5c6 于 2023-01-24 08:23:22发表在本站,原创文章,禁止转载,文章内容仅供娱乐参考,不能盲信。
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